看標題你以為我要說《攻殼機動隊》，其實我想推薦的是《BLAME！》噠！

這部劇場版是由貳瓶勉的同名漫畫改編，作者本人也參與其中，擔任了編劇和兼修，于是有了這部賽博朋克風格濃厚的作品。

如果說《攻殼機動隊》、《銀翼殺手》、《黑客帝國》等賽博朋克題材作品還保留著近未來的現代元素，讓我們能夠觸手可及，那《BLAME！》則是飛奔三千年后的冰冷末世，這里的一切與現代社會格格不入，人類成為被機械驅逐的對象，四處都是冰冷龐大的建筑，電線、管道、幾何構造體遍布其中。

建筑學出身的貳瓶勉，其作品在對建筑的描繪上有著天然的優勢和獨特的風格。細膩而復雜的線條縱橫交織出一座座鋼鐵巨獸，在壓倒性的氣勢面前，一切都顯的那麼渺小。

而作為其代表作的這部《BLAME！》背景設定同樣十分精彩——

人類失去網路末端遺傳因子之后，機器人不再受控制，無休止地「繁殖」著城市，誕生出超越天際的龐大都市群，這里沒有陽光，沒有自然，沒有生機，只有在陰暗角落里躲避安保機器人追殺的人類茍活著。

這仿佛是在說「資本主義無限擴張，人被不斷異化，工具作為手段最終吞噬了目的」？如果馬克思看到這一段隱喻會不會高興的跳起舞來。

劇場版雖然只是選取了原作漫畫中的一個片段進行改編，但窺一斑也能令人對這個作品背后的龐大全貌有了初步認識。

在這短短100min能把世界觀講述和劇情沖突描繪兼顧并刻畫完整，實在難能可貴，比起許多科幻影片不知道好多少倍。

不同的觀眾也能從中各取所需，有精彩的打斗，也有華麗的爆炸，有可愛的萌妹，也有殘酷的人性，敘事節奏也把握得十分恰當，全程幾乎無尿點，音樂，場景，效果渲染都很到位。

說到這里，還是不得不提一下原作漫畫原作，即使沒有看過的我也知道它那驚為天人的畫風和鮮有對話的劇情，很多時候讀者需要靠自己腦補來推進劇情，各種異化的角色形象比劇場版有過之而無不及，用再多的贊美之詞都無法表其喜好者對這部作品的熱愛。看來是時候要補檔了。

也許這部劇場版還存在著許多不足之處，但科幻的魅力就在于讓我們的思維在現實的基礎上向外延伸，探索可能與不可能的人類未來，在未知的想象洪流中，可以暫時性的忽略現實的枯燥乏味，卻又沒有幻想玄幻所帶來的那種空洞和虛無。